Вместо кисти - специальные металлические стержни, вместо листа бумаги - медная пластина. Искусство чеканки по металлу известно человечеству с древнейших времен и считается самым сложным видом прикладного искусства. Мастеров кропотливой работы единицы, а еще меньше тех, кто преподает эту технику. Сергей Силаков - один из немногих, кто посвятил чеканке жизнь.

Любовь к чеканке на всю жизнь

… Супруга Сергея Захаровича Наталья Павловна встречает меня на пороге с очаровательным рыжим котом и приглашает в дом. Уже с первого взгляда становится понятно: это не просто квартира, а настоящий музей.
«Это вы все сами сделали?» - спрашиваю у хозяина, пробегая глазами висящие на стенах картины. Он скромно кивает, а жена добавляет: «Это еще далеко не все, многое на работе хранится».
На работе - это в Хабаровском центре психолого-педагогической медицинской и социальной помощи, который в народе больше известен как Петрынинский. Детям и подросткам, называемым «трудными», Семен Захарович преподает чеканку. Вооружившись кернами и молотками, ребята под руководством наставника из пустого листа меди создают картины с разными сюжетами и разной историей.
Увлечение мастерством чеканного дела красной нитью проходит через всю жизнь Сергея Силакова. Когда еще безусым парнем он проходил срочную службу, от командующего поступило предложение выполнить чеканку на стеле у базы КАФ.

- Мне за это командующий обещал отпуск с выездом на родину, - вспоминает Сергей Силаков. - В итоге за три года я в отпуске, на зависть сослуживцам, был целых четыре раза. Работы хватало. Оформлял и ленинскую комнату, и Дом офицеров флота…
Чеканка тогда пользовалась популярностью. Вначале наш герой являлся художником-оформителем на заводе имени Кирова. Затем Сергея перевели в отдел товаров народного потребления. Это произошло как раз в преддверии летней Олимпиады-1980 в Москве. Так что знаменитый олимпийский Мишка, который потом улетел в свой сказочный лес, и другая символика Игр тоже выходили из-под рук Сергея Силакова.
Потом мастерство чеканки пережило пик моды и практически забылось даже среди тех, кто в свое время горячо увлекался ей. Но сам Сергей Захарович с любимым занятием не расставался, и когда семь лет назад ему предложили поделиться своими навыками с детьми, с радостью согласился.

С тех пор у многих ребят Петрынинского центра занятия по чеканке - самые долгожданные и интересные.

Учит ребят по своей методике

Прежде чем взять в руки молоток и специальные металлические кернышки, ребята вооружаются рисунком на бумаге - эскизом, который перед этим им набрасывает преподаватель.
Рисунок переносится на металл, причем по технологии, которую создал сам Сергей Захарович. Обычно чеканки делают на гудроне, но Силаков этот метод для себя не использует.

- Многие приклеивают гудрон с обратной стороны и начинают выбивать, чтобы не прорвалось и рисунок был четкий, - поясняет он. - Но это очень кропотливая и грязная работа, я делаю совсем по-другому. На металлическом листе и при помощи резины выбиваю объемы такие, какие мне надо.

Такой технологии он обучил и своих ребят. Медный лист закрашивают белой краской, затем на нее при помощи кальки переносится эскиз с бумаги. И только после этого в ход идут молоточек и специальные гвоздики. Каждая точка, каждый миллиметр металла не остается без внимания, и из-под руки рождается произведение искусства.

- Это очень кропотливый труд, - продолжает Захарович. - Зато у детей развивается мелкая моторика, усидчивость. Еще им говорю: женитесь, так хоть гвоздь сумеете забить. Все это им на пользу идет, я считаю.
У самого мастера одна работа занимает около двух месяцев. Над своими картинами он «колдует» в перерывах между уроками с детьми. За много лет чеканного дела он сотворил множество картин и сейчас, когда ведет кернышком и молотком по листу меди, на него даже не смотрит. Ровность линии подсказывает звук.

Чтобы картина переливалась благородными оттенками меди и могла долго храниться в первозданном виде, ее обрабатывают азотной кислотой. Получается пленка, которая после нагрева приобретает зеленый, а затем черный цвет.
«Вот, видите, - указывает Силаков на одну из работ (со стены в обрамлении рамки смотрит изображение Иисуса Христа. - Прим. авт.), - он практически черный, темно-коричневый».
Для достижения такого эффекта пленку накладывают несколько раз. Дальше с учетом светотени начинается шлифовка, благодаря которой у Екатерины Великой проявляются узнаваемые черты лица, а увеличенная втрое медная долларовая купюра становится точной копией маленькой бумажной.

Это всё, что останется после меня…

Работы мастера хранятся не только у него на работе и дома. Ведь искусство, как известно, принадлежит народу, поэтому Сергей Захарович дарит свои чеканки тем, кому это интересно.
Сейчас Сергей Захарович трудится над серией картин, посвященных нанайским малочисленным народам. Все работы символичны, детализированы, каждая точка расположена на своем месте. Чем дольше смотришь на картину, тем больше видишь, погружаешься в атмосферу традиций другой национальности.

Мастер снимает со стены одну картину, протягивает мне. Трудно уложить в голове мысль, что такая тонкая работа сделана при помощи молотка… Но опытной рукой мастера с точно рассчитанной силой удара молоток превращается в кисть, рождая тонкие линии.
За движениями хозяина пристально следит кот. «Что, Рыжий, расстроился, что я убрал одну картину? Да повесим, не переживай…»
Оглядываясь на стену, увешанную работами профессионала, спрашиваю: «Для чего вам это?» «После нас останется», - не задумываясь, отвечает он.
А еще у Сергея Захаровича есть мечта - организовать свою выставку. Чтобы картины, которых за десятки лет увлечения чеканкой накопилось не один десяток, могли увидеть многие. Чтобы творчество, в которое, помимо сложнейшей техники, вложена душа, жило еще долгие-долгие годы.

Анастасия ШУСТОВА.