«Мама, это наша страна, и мы не можем её бросить…»
16.09.2025
574
Луганский академический русский драматический театр имени Павла Луспекаева одним из первых поставил спектакль о событиях в Украине (сцена из «Фуга ля минор»)
«Лёва, сынок, пожалуйста, возвращайся домой, я твой любимый торт «Наполеон» испеку». – «Мама, ты же знаешь, я не буду торговать совестью. Это наша страна, я присягу давал, мы не можем её бросить. И проиграть не можем, задача поставлена». – «Знаю, Лёва, знаю. Ты береги себя, сынок».
Этот фрагмент телефонного разговора матери с сыном (она звонит ему на фронт), думается, не оставил равнодушным никого, кто пришёл в Хабаровский краевой театр драмы на спектакль «Фуга ля минор». Тем более в зале наверняка находились матери и жёны наших бойцов, участвующих в специальной военной операции в Украине. Кому, как не им, знать, как тяжело на душе, когда твой любимый там, за линией фронта, а ты ничего не можешь сделать и помочь, а только молишься и ждёшь его возвращения домой.
Этот спектакль привезли в Хабаровск артисты Луганского академического русского драматического театра имени Павла Луспекаева. А сами гастроли были организованы ФГБУК РОСКОНЦЕРТ согласно Всероссийскому гастрольно-концертному плану Министерства культуры Российской Федерации. Кроме «Фуга ля минор» хабаровские зрители также увидели спектакль «У самого синего моря».
В ЭПИЦЕНТРЕ ВСЕХ СОБЫТИЙ
Театр из Луганска (коллектив составил 21 человек, включая артистов и технический персонал) прибыл в наш регион впервые. Интересно, что два представителя труппы в своё время были связаны с Дальним Востоком. Так, Алексей Рязанцев родился в Биробиджане, а Андрей Ткаченко, прежде чем стать актёром, окончил в Хабаровске технический вуз.
– Наш театр открыл свои двери в 1939 году, – рассказывает его директор и художественный руководитель, председатель регионального отделения Союза театральных деятелей России, заслуженный деятель искусств РФ Галина Михайлюк-Филиппова. – Так что мы на днях открыли уже 87-й театральный сезон. Наш театр всегда говорил и говорит на русском языке. Поначалу он назывался Ворошиловградский областной русский драматический театр. Первоначально костяк труппы составили выпускники ленинградского театрального училища, среди которых, к слову, был и отец Михаила Боярского.
По мнению Галины Михайлюк-Филипповой, особой строкой отмечен 2014 год – год 75-летия театра. В городе тогда проходил референдум о самоопределении Луганской народной республики, в котором участвовал и театральный коллектив. Когда подводились итоги, 12 мая, театр дал спектакль «Письма памяти. Дорогами войны».
– Наш театр всегда находился в эпицентре всех событий, – продолжает директор. – И когда 2 июня 2014 года летели авиабомбы, отмерившие нашу жизнь на до и после, это тоже происходило у нас на глазах – бомбы упали в 700-х метрах от театра.
Надо отдать должное театру. Даже в это непросто время работа не остановилась ни на один день. Несмотря на трудности военного времени (бывало, что театральный сезон начинался без света, воды и мобильной связи), шли репетиции, готовились премьеры. В труппу влились молодые актёры. В феврале 2022 года сотрудники театра, в том числе и артисты, были мобилизованы. И были погибшие. И были раненые. Но театр готовил новые программы и выезжал на гастроли, объездив всю ЛНР.
– Но в целом всё хорошо. Мы будем жить! Потому что ничего важнее человеческой жизни нет. Мы будем счастливы! И мы всегда будем помнить подвиги наших ребят, – говорит Галина Михайлюк-Филиппова.
НА ВОЙНЕ КАК НА ВОЙНЕ
Однако вернёмся к «Фуга ля минор». Это спектакль, в котором нет места художественному вымыслу, потому что всё здесь настоящее – люди, чувства, мысли и смыслы. Все истории и диалоги реальны, у каждого героя есть свой прототип. Не все из них живы, не все знают друг друга, но автор соединил их судьбы вместе. Многие мысли только озвучивал. Многие диалоги – прямая, а не сочинённая речь.
Не секрет, что очень мало сейчас снято и написано о событиях в Украине. И очень символично, что одними из первых к этой теме обратилась именно труппа Луганского театра. Ведь кому, как не этим людям (режиссёр и сценарист спектакля Артём Малахов сам принимал участие в СВО), знать, как там всё было на самом деле.
– Пьеса создавалась на лаборатории современной драматургии в проекте «Таврида», – рассказывает Артём Малахов. – Хотя до этого у меня были идеи, мысли о том, чтобы поставить подобный спектакль, я не знал, с чего начать, как к этому подойти. В «Тавриде» мы встретились с ребятами, участвовавшими в СВО, и общались с ними почти две недели. Всё это время мы их буквально «терроризировали» (улыбается) – расспрашивали, все истории записывали, уточняли детали. В результате большой блокнот получился.
По итогам работы лаборатории в разных театрах родились 11 спектаклей, один из них – наш.
– Я рада, что мы поставили этот спектакль, рада, что главный герой – жив, вернулся в строй и продолжает служить и защищать Родину, потому что иначе не может, – дополняет Галина Михайлюк-Филиппова. – Когда создавалась постановка, каждый из нас внёс какую-то свою лепту. По сути, спектакль «Фуга ля минор» родился внутри нашего творческого коллектива. И это очень важно.
Так о чём, точнее о ком, сама постановка? «Фуга ля минор» – это история о молодом офицере с позывным «Скрипач», который, находясь на фронтах СВО, делает все, чтобы спасти своих боевых товарищей с позывными «Крот» и «Митяй». Зрители узнали трогательную историю любви «Крота» и волонтера Екатерины, переживали за отношения «Митяя» с его пулемётом, прочувствовали боль утраты «Скрипача».
Кстати, «Скрипача» сыграл Владислав Солодилов, который, ко всему прочему, написал и музыку к спектаклю. Режиссёр Артём Малахов исполнил роль «Крота». А Владислав Иванов – «Митяя».
– Задача этого спектакля и в целом проекта «СВОи. Непридуманные истории» – показать психоэмоциональные портреты героев, – считает Артём Малахов. – Очень хотелось донести мысль о том, что там, где страшно, где ты постоянно должен не только принимать решения, но и нести за них ответственность, всегда есть место семье, добрым друзьям. Именно этим обусловлен формат нашей постановки.
БАЛАГАН У СИНЕГО МОРЯ
Спектакль «У самого синего моря» – это тоже дело рук Артёма Малахова и Владислава Солодилова. Первый является режиссёром постановки, второй – композитором. Хотя сам спектакль по мотивам сказки Александра Пушкина про рыбака и рыбку.
– Мы не трогаем текст Пушкина, он такой, какой есть. Но посмотрели на это произведение немножко под другим углом зрения, – поясняет Артём Малахов. – Ведь подобные человеческие истории случались, случаются и будут случаться вокруг нас или с каждым из нас. И чем проще оригинал, чем он меньше, тем больше из него можно достать смыслов.
А отвечая на вопрос о том, почему спектакль характеризуется, как «балаган о нечто большем», Артём Малахов заметил: «Вся наша жизнь если не цирк, то балаган».
Кстати, если в сказке Пушкина все остаются у разбитого корыта, то в спектакле по воле автора всё закончилось хорошо. Ведь старик-то был и не старик вовсе, а старуха – не совсем уж и старуха. И теперь у самого синего моря в семье рыбака подрастает дочка.
… Хабаровская публика тепло встретила труппу Луганского академического русского драматического театра имени Павла Луспекаева. Кстати, вы знаете, почему театр назван в честь этого легендарного актёра, которого многие помнят по фразе из культового фильма: «Я мзду не беру, мне за державу обидно»?
Оказывается, в суровые годы Великой Отечественной войны будущий заслуженный артист РСФСР учился в театральной студии при Луганском русском драматическом театре. По воспоминаниям ветеранов театра, на прослушивание Павел Луспекаев пришёл в огромной шляпе, коричневом костюме, а ещё с перстнем на руке и… фиксами во рту. По ходу своего выступления забыл текст, но его всё равно приняли. Потому что харизма у Луспекаева уже тогда была сумасшедшая.
Спустя много лет, в 2012 году в Луганске состоялся первый областной театральный фестиваль имени Павла Луспекаева «Госпожа удача». А вскоре театру было присвоено имя этого выдающегося актёра.
Дмитрий ИГОЛИНСКИЙ
Этот фрагмент телефонного разговора матери с сыном (она звонит ему на фронт), думается, не оставил равнодушным никого, кто пришёл в Хабаровский краевой театр драмы на спектакль «Фуга ля минор». Тем более в зале наверняка находились матери и жёны наших бойцов, участвующих в специальной военной операции в Украине. Кому, как не им, знать, как тяжело на душе, когда твой любимый там, за линией фронта, а ты ничего не можешь сделать и помочь, а только молишься и ждёшь его возвращения домой.
Этот спектакль привезли в Хабаровск артисты Луганского академического русского драматического театра имени Павла Луспекаева. А сами гастроли были организованы ФГБУК РОСКОНЦЕРТ согласно Всероссийскому гастрольно-концертному плану Министерства культуры Российской Федерации. Кроме «Фуга ля минор» хабаровские зрители также увидели спектакль «У самого синего моря».
В ЭПИЦЕНТРЕ ВСЕХ СОБЫТИЙ
Театр из Луганска (коллектив составил 21 человек, включая артистов и технический персонал) прибыл в наш регион впервые. Интересно, что два представителя труппы в своё время были связаны с Дальним Востоком. Так, Алексей Рязанцев родился в Биробиджане, а Андрей Ткаченко, прежде чем стать актёром, окончил в Хабаровске технический вуз.
– Наш театр открыл свои двери в 1939 году, – рассказывает его директор и художественный руководитель, председатель регионального отделения Союза театральных деятелей России, заслуженный деятель искусств РФ Галина Михайлюк-Филиппова. – Так что мы на днях открыли уже 87-й театральный сезон. Наш театр всегда говорил и говорит на русском языке. Поначалу он назывался Ворошиловградский областной русский драматический театр. Первоначально костяк труппы составили выпускники ленинградского театрального училища, среди которых, к слову, был и отец Михаила Боярского.
По мнению Галины Михайлюк-Филипповой, особой строкой отмечен 2014 год – год 75-летия театра. В городе тогда проходил референдум о самоопределении Луганской народной республики, в котором участвовал и театральный коллектив. Когда подводились итоги, 12 мая, театр дал спектакль «Письма памяти. Дорогами войны».
– Наш театр всегда находился в эпицентре всех событий, – продолжает директор. – И когда 2 июня 2014 года летели авиабомбы, отмерившие нашу жизнь на до и после, это тоже происходило у нас на глазах – бомбы упали в 700-х метрах от театра.
Надо отдать должное театру. Даже в это непросто время работа не остановилась ни на один день. Несмотря на трудности военного времени (бывало, что театральный сезон начинался без света, воды и мобильной связи), шли репетиции, готовились премьеры. В труппу влились молодые актёры. В феврале 2022 года сотрудники театра, в том числе и артисты, были мобилизованы. И были погибшие. И были раненые. Но театр готовил новые программы и выезжал на гастроли, объездив всю ЛНР.
– Но в целом всё хорошо. Мы будем жить! Потому что ничего важнее человеческой жизни нет. Мы будем счастливы! И мы всегда будем помнить подвиги наших ребят, – говорит Галина Михайлюк-Филиппова.
НА ВОЙНЕ КАК НА ВОЙНЕ
Однако вернёмся к «Фуга ля минор». Это спектакль, в котором нет места художественному вымыслу, потому что всё здесь настоящее – люди, чувства, мысли и смыслы. Все истории и диалоги реальны, у каждого героя есть свой прототип. Не все из них живы, не все знают друг друга, но автор соединил их судьбы вместе. Многие мысли только озвучивал. Многие диалоги – прямая, а не сочинённая речь.
Не секрет, что очень мало сейчас снято и написано о событиях в Украине. И очень символично, что одними из первых к этой теме обратилась именно труппа Луганского театра. Ведь кому, как не этим людям (режиссёр и сценарист спектакля Артём Малахов сам принимал участие в СВО), знать, как там всё было на самом деле.
– Пьеса создавалась на лаборатории современной драматургии в проекте «Таврида», – рассказывает Артём Малахов. – Хотя до этого у меня были идеи, мысли о том, чтобы поставить подобный спектакль, я не знал, с чего начать, как к этому подойти. В «Тавриде» мы встретились с ребятами, участвовавшими в СВО, и общались с ними почти две недели. Всё это время мы их буквально «терроризировали» (улыбается) – расспрашивали, все истории записывали, уточняли детали. В результате большой блокнот получился.
По итогам работы лаборатории в разных театрах родились 11 спектаклей, один из них – наш.
– Я рада, что мы поставили этот спектакль, рада, что главный герой – жив, вернулся в строй и продолжает служить и защищать Родину, потому что иначе не может, – дополняет Галина Михайлюк-Филиппова. – Когда создавалась постановка, каждый из нас внёс какую-то свою лепту. По сути, спектакль «Фуга ля минор» родился внутри нашего творческого коллектива. И это очень важно.
Так о чём, точнее о ком, сама постановка? «Фуга ля минор» – это история о молодом офицере с позывным «Скрипач», который, находясь на фронтах СВО, делает все, чтобы спасти своих боевых товарищей с позывными «Крот» и «Митяй». Зрители узнали трогательную историю любви «Крота» и волонтера Екатерины, переживали за отношения «Митяя» с его пулемётом, прочувствовали боль утраты «Скрипача».
Кстати, «Скрипача» сыграл Владислав Солодилов, который, ко всему прочему, написал и музыку к спектаклю. Режиссёр Артём Малахов исполнил роль «Крота». А Владислав Иванов – «Митяя».
– Задача этого спектакля и в целом проекта «СВОи. Непридуманные истории» – показать психоэмоциональные портреты героев, – считает Артём Малахов. – Очень хотелось донести мысль о том, что там, где страшно, где ты постоянно должен не только принимать решения, но и нести за них ответственность, всегда есть место семье, добрым друзьям. Именно этим обусловлен формат нашей постановки.
БАЛАГАН У СИНЕГО МОРЯ
Спектакль «У самого синего моря» – это тоже дело рук Артёма Малахова и Владислава Солодилова. Первый является режиссёром постановки, второй – композитором. Хотя сам спектакль по мотивам сказки Александра Пушкина про рыбака и рыбку.
– Мы не трогаем текст Пушкина, он такой, какой есть. Но посмотрели на это произведение немножко под другим углом зрения, – поясняет Артём Малахов. – Ведь подобные человеческие истории случались, случаются и будут случаться вокруг нас или с каждым из нас. И чем проще оригинал, чем он меньше, тем больше из него можно достать смыслов.
А отвечая на вопрос о том, почему спектакль характеризуется, как «балаган о нечто большем», Артём Малахов заметил: «Вся наша жизнь если не цирк, то балаган».
Кстати, если в сказке Пушкина все остаются у разбитого корыта, то в спектакле по воле автора всё закончилось хорошо. Ведь старик-то был и не старик вовсе, а старуха – не совсем уж и старуха. И теперь у самого синего моря в семье рыбака подрастает дочка.
… Хабаровская публика тепло встретила труппу Луганского академического русского драматического театра имени Павла Луспекаева. Кстати, вы знаете, почему театр назван в честь этого легендарного актёра, которого многие помнят по фразе из культового фильма: «Я мзду не беру, мне за державу обидно»?
Оказывается, в суровые годы Великой Отечественной войны будущий заслуженный артист РСФСР учился в театральной студии при Луганском русском драматическом театре. По воспоминаниям ветеранов театра, на прослушивание Павел Луспекаев пришёл в огромной шляпе, коричневом костюме, а ещё с перстнем на руке и… фиксами во рту. По ходу своего выступления забыл текст, но его всё равно приняли. Потому что харизма у Луспекаева уже тогда была сумасшедшая.
Спустя много лет, в 2012 году в Луганске состоялся первый областной театральный фестиваль имени Павла Луспекаева «Госпожа удача». А вскоре театру было присвоено имя этого выдающегося актёра.
Дмитрий ИГОЛИНСКИЙ